哪怕重生了，既便有着三十多岁的心理年龄，林思成依旧对这样的事情喜闻乐见。
何况还是一个宿舍的？
君不见，同舍四女，建群十五。
他一脸八卦：“详细说说！”
肖玉珠瞪着他。
“大二时，她谈了个美术系的男朋友，家境挺好，人也挺帅。但有一天，我们碰到那个男生牵着另外的女生逛街，之后他们就分手了。
从那以后，何婉就不大跟我们一块玩了，不管宿舍里谁谈了男朋友，她都会刺两句。”
“为什么？”
“我哪知道？”
林思成想了半天也没搞懂。
“凤凰女这个词又是怎么来的？”
“我家佛坪的。”
国家级贫困县，药材之乡？
但要说凤凰女……看着不像。
穿衣有品，落落大方，学习也好。
性格也不像：一言不合，就拿可乐当众滋人一脸的，你指望她当凤凰女？
“啧，挺飒……你以后算是完了，至少在大学毕业之前是完了。”
“嘁，还怕这个？三条腿的蛤蟆没有，三条腿的男人不多的是？”
“这倒是！”
林思成下意识的点了一下头，又觉得哪里不对。
不是……姑娘，你姓黄吧？
“没错，我也三条！”
肖玉珠捅了他一瓶子，林思成拿出手机：“李学姐几点下班？”
“一般是六点，快了！”
“你给发个信息！”
“好！”
过了一会，李贞发来信息：“商教授有事，还要过一会！”
……
幕色染透教研室的玻璃窗，商妍握着鼠标的指尖忽的一顿，眉梢往上一挑。
鼠标再次滚动，瞳孔微微睁大，牙齿咬住了嘴唇。
“李贞，你过来看！”
李贞斜着身子，看了看电脑屏幕：2003级文保系2006-2007学年成绩表。
随着光标滑动，三条表格被并例在一起：
姓名：林思成。
工艺美术：不合格。补考：60。
国画基础：不合格。补考：60。
文物绘图：不合格。补考：60。
李贞终于知道，导师为什么是那样的表情：林思成门门挂科，包括这补考成绩是怎么来的，都心知肚明。
但再回想起他今天画的那几张图，绝对不可能是初试挂科，补考刚及格的水平能画出来的。
也别说六十分，九十分都不可能。
李贞想了想：“上次听他说，林教授在暑假里给他补过课。”
商妍“嗤”的一声：“这话你也信？”
美术不比其它，除了有悟性，还得有积累。说白了就一个字：练。不可能有什么“一朝顿悟”，“突飞猛进”的概率发生。
再想想那三张草图所展露的功底，别说一个暑假，就是十个暑假都不可能。
再者，那三张草图和林教授的画风就不是一个风格。也压根不属于文物构图，甚至已跳出了陶瓷美术的范畴。
商妍想了想，又点了几下鼠标，屏幕上出现一幅油画：优雅的妇人靠着餐桌，桌上摆着青花瓷的茶壶与茶杯。
这是欧州著名画家、雕刻家雅姆创作于十九世纪中的《贵妇》。作者很有名，作品更有名，是“欧州新古典主义”画派的代表作。
也是国内各院校《陶瓷工艺美术》的必修作品之一。
“抛开基调和颜色，只看构图，你好好对比一下！”
李贞仔细的观察，一看就是好几分钟。
“老师，我感觉林思成在草图中所应用的素描技术、线面结构、空间的结构状态，以及明暗关系的处理，和这幅画……嗯，有点像？”
“对！”商妍又点鼠标，屏幕上出现第二张画。
同样是瓷壶，但并非青花，而是流行于明末之后的葫芦壶。不过不是油画，而是一幅绢本山水。
特点很明显：工笔重彩，用笔细腻，线条简洁流畅。
怪的是，局部好像应用了西方油画的焦点透视法，解剖结构和光影效果非常明显。却又能与画作整体的构图、意境美完融合。
更怪的是，线面结构、明暗对比和林思成的那几张图更像，比雅姆的那幅《贵妇》更像。
“这幅画名《博古图》，由清朝康乾时期的首席宫廷画师、意大利传教士郎士宁所做，现珍藏于故宫博物院。
而郎士宁到中国传教之前，正是欧州新古典主义的萌发时期，所以他的油现风格与雅姆一脉相承……”
商妍继续点鼠标：“再看这一幅！”
仍旧是一幅纸本山水，作者同为康乾时期的宫廷画师焦秉贞。中样是《博古图》，同样是一只瓷壶，同样为工笔重彩。
但与上一幅相比，画作整体更为立体，透视和明暗的应用空间更为真实。
而从整体看，国画独有的“写意”却比上一幅只多不少？
而重点在于，作品的基部构图层级极多，像是渲染了十多层。
下意识的，李贞想起了林思成的那三张图：不敢说一模一样，至少